La experiencia musical creativa en la enseñanza integrada: el paisaje sonoro como vínculo entre disciplinas
DOI:
https://doi.org/10.58265/pulso.8274Palabras clave:
creatividad musical, paisaje sonoro, ecología acústica, iSTEAM, Educación Primaria, SoundwalkResumen
Este artículo fundamenta por qué y cómo el paisaje sonoro
puede actuar como eje articulador de una enseñanza
integrada en Educación Primaria cuando se entiende la
creatividad musical como práctica de conocimiento —escuchar,
interpretar, improvisar y componer—. Se adopta un
enfoque teórico-crítico e integrador que combina mapeo
conceptual y síntesis narrativa de literatura en español e
inglés, y se traduce en un diseño propositivo: un modelo
iSTEAM centrado en el sonido del entorno. Los resultados
incluyen: (a) una clarificación del constructo “creatividad
musical” desde perspectivas procesuales y situadas, (b) una
lectura educativa del paisaje sonoro y la ecología acústica
con procedimientos transferibles (soundwalks, diarios de
escucha, perfiles perceptivos) y una ética de la ciudadanía
sonora; y (c) una propuesta de tres actividades para el aula
con instrumentos de evaluación formativa, criterios de
calidad compartidos y progresión por ciclos. La propuesta
evita la “integración sin arte” y facilita conexiones curriculares
con sentido con recursos modestos. Se esbozan líneas
futuras para evaluar impacto en aprendizajes, bienestar y
convivencia.
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